Specificaties

Materiaal
doek, acryl
Afmetingen
70 × 100 cm
Jaar van creatie
2026
Signatuur
Handgesigneerd door de kunstenaar
Klaar om op te hangen
Ja
Echtheidscertificaat en retourgarantie

Echtheidscertificaat

Elk schilderij dat u in onze galerie koopt, is een origineel kunstwerk. Bij elk verkocht schilderij ontvangt u een echtheidscertificaat dat garandeert dat u een werk van deze specifieke kunstenaar verwerft.

Let op: met de aankoop van een schilderij worden geen auteursrechten overgedragen — u verwerft niet het recht om het werk commercieel te gebruiken, het te kopiëren of er reproducties van te maken.

30 dagen retourgarantie

Ons belangrijkste doel is u te helpen precies dát kunstwerk te vinden dat echt bij u past en u raakt — een werk dat uw huis lang zal sieren en ooit aan volgende generaties wordt doorgegeven.

Hoewel kunstwerken wettelijk niet zonder toestemming van de verkoper geretourneerd kunnen worden, hoeft u zich geen zorgen te maken — twijfelt u binnen 30 dagen na aankoop, neem dan contact op: wij nemen het werk terug en betalen uw geld terug, of u kiest een ander werk van ons kunstplatform!

Levering

Levertijd: 10–14 werkdagen. Wij verzenden elk kunstwerk verzekerd per koerier (FedEx/DHL) met track & trace. Originelen zijn unieke werken en worden extra zorgvuldig verpakt. Heeft u het werk sneller nodig? Neem contact met ons op — meestal vinden we een oplossing. Bij levering buiten de EU kunnen invoerkosten van toepassing zijn; deze zijn voor rekening van de ontvanger.

Retourneren

Als consument heeft u een wettelijk herroepingsrecht van 14 dagen na ontvangst van het werk — zonder opgave van redenen. Details en het modelformulier vindt u in ons herroepingsrecht (link in de footer). Daarnaast nemen wij kunstwerken uit coulance tot 30 dagen na ontvangst terug — een kunstwerk moet u écht bevallen. Neem contact op, we vinden een oplossing.

Agnė Sakevičiūtė

Agnė Sakevičiūtė(37)

Alle kunstwerken

Agnė Sakevičiūtė is een Litouwse kunstenaar, educator bij het MO Museum en mindfulness-docent, die momenteel Gestalt-psychotherapie studeert. Haar praktijk is geworteld in emotie en herinnering, waarbij schilderen een dialoog met de innerlijke wereld wordt.

Haar werken zijn onmiddellijk herkenbaar door een levendige, speelse, kinderlijke esthetiek: gedurfde kleuren, dikke contouren, opzettelijk naïeve vormen en symbolische karakters. Agnė gebruikt een visuele taal die eenvoudig en licht lijkt, maar diep emotionele intensiteit met zich meedraagt.

Veel schilderijen ontvouwen zich als kleine verhalen gevormd door het “innerlijke kind” — fragmenten van herinneringen, onuitgesproken gevoelens en dromerige figuren. Humor leeft vaak naast kwetsbaarheid: als een kindertekening, maar gevuld met volwassen ervaring.

Psychologie is geen externe referentie in haar werk — het is onderdeel van de methode. Het innerlijke kind wordt een manier om authenticiteit te bereiken, innerlijke toestanden te herkennen en ze vorm te geven. Haar schilderijen nodigen de kijker uit in een relatie: niet alleen om te zien, maar om te herinneren, te voelen en zichzelf te ontmoeten.