Kunstwerk in het interieur

Arvydas Kašauskas

Arvydas Kašauskas(377)

Alle kunstwerken

Arvydas Kašauskas werd geboren in 1959 in Vilnius. Van 1977 tot 1982 studeerde hij fresco en mozaïek aan de Vilnius Academy of Arts.

"De kwaliteit van kunst blijft een kwestie van de ambitie en integriteit van de auteur," zegt Kašauskas. In eenvoudige termen is kunst goed wanneer de kunstenaar zich bekommert en eerlijk blijft.

Kašauskas is opgeleid in monumentale kunst—een discipline die zich richt op schaal, structuur en duurzaamheid. Deze achtergrond vormt nog steeds zijn werk vandaag de dag. Hij benadert schilderen niet als een simpele weergave, maar als constructie: elk stuk is opgebouwd, met een gevoel van gewicht en ruimte.

Na de val van het Sovjetregime begon hij onafhankelijk te werken, waarbij hij van openbare, door de staat in opdracht gegeven fresco's overstapte naar meer intieme canvaswerken. Hoewel de schaal veranderde, bleef zijn materiële benadering hetzelfde.

Verf wordt niet alleen aangebracht—het wordt geschraapt, gedrukt en gelaagd, wat dichte, tactiele oppervlakken creëert. Zijn werk balanceert controle met onvoorspelbaarheid.

Terugkijkend beschrijft Kašauskas zijn vroege artistieke drang als een zoektocht naar "een helderder, meeslepender leven," gevormd door een tijd waarin kunst een duidelijke culturele rol had.

Tegenwoordig ziet hij creativiteit als iets dat voor iedereen openstaat—niet beperkt tot kunstenaars, maar beschikbaar voor iedereen die zijn leven met intentie vormgeeft.

Landschap blijft een constante in zijn werk. Vaak schilderend in de buitenlucht, put hij uit de energie van de plek en de gedeelde creatieve ervaring. Zelfs in abstractie is de natuur nog steeds aanwezig—gereduceerd tot ritme, vorm en ruimte.

Voor Kašauskas is elk schilderij uiteindelijk een abstractie.

  • Lithuanian Artists’ Association Member
  • This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
  • TOP 15
  • Aanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+

Het schilderij toont een levendig landschap doorkruist door een grote, gebogen brug in het midden. Het kleurenpalet is een mix van levendige roodtinten, roze, oranje en geel, doorspekt met aanrakingen van wit en blauw, wat een levendig, bijna pulserend effect creëert. De scène wordt omlijst door slanke, kale boomstammen die scherp afsteken tegen de kleurrijke achtergrond, met takken die boven elkaar verstrengeld zijn. Onder de brug piepen hints van een stedelijke scène door, met structuren die gebouwen suggereren en misschien kleinere figuren die in de abstracte omgeving opgaan. De gehele compositie is dik gelaagd met verf, wat het een textuurvolle, bijna sculpturale kwaliteit geeft. De penseelstreken zijn dynamisch, wat beweging en energie binnen het statische beeld suggereert.