Arvydas Kašauskas werd geboren in 1959 in Vilnius. Van 1977 tot 1982 studeerde hij fresco en mozaïek aan de Vilnius Academy of Arts.
"De kwaliteit van kunst blijft een kwestie van de ambitie en integriteit van de auteur," zegt Kašauskas. In eenvoudige termen is kunst goed wanneer de kunstenaar zich bekommert en eerlijk blijft.
Kašauskas is opgeleid in monumentale kunst—een discipline die zich richt op schaal, structuur en duurzaamheid. Deze achtergrond vormt nog steeds zijn werk vandaag de dag. Hij benadert schilderen niet als een simpele weergave, maar als constructie: elk stuk is opgebouwd, met een gevoel van gewicht en ruimte.
Na de val van het Sovjetregime begon hij onafhankelijk te werken, waarbij hij van openbare, door de staat in opdracht gegeven fresco's overstapte naar meer intieme canvaswerken. Hoewel de schaal veranderde, bleef zijn materiële benadering hetzelfde.
Verf wordt niet alleen aangebracht—het wordt geschraapt, gedrukt en gelaagd, wat dichte, tactiele oppervlakken creëert. Zijn werk balanceert controle met onvoorspelbaarheid.
Terugkijkend beschrijft Kašauskas zijn vroege artistieke drang als een zoektocht naar "een helderder, meeslepender leven," gevormd door een tijd waarin kunst een duidelijke culturele rol had.
Tegenwoordig ziet hij creativiteit als iets dat voor iedereen openstaat—niet beperkt tot kunstenaars, maar beschikbaar voor iedereen die zijn leven met intentie vormgeeft.
Landschap blijft een constante in zijn werk. Vaak schilderend in de buitenlucht, put hij uit de energie van de plek en de gedeelde creatieve ervaring. Zelfs in abstractie is de natuur nog steeds aanwezig—gereduceerd tot ritme, vorm en ruimte.
Voor Kašauskas is elk schilderij uiteindelijk een abstractie.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
TOP 15
Aanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+
Dit schilderij heeft een frisse en koude uitstraling. Het toont een scène die wordt gedomineerd door een grote witte boom. De takken van de boom spreiden zich wijd over het doek. Vlekken van zwart en grijs sieren de takken, wat de aanwezigheid van vogels of bladeren suggereert. Rond de basis van de boom zijn levendige strepen van geel, oker en bruin te zien, die de bladeren van de late herfst of vroege winter oproepen. Vlekken van blauw en rood voegen een vleugje contrast toe, mogelijk als teken van de lucht die doorbreekt of kleine objecten in de sneeuw. Arvydas Kašauskas hanteert een dikke, textuurrijke schilderstijl. Zijn gebruik van impasto, waarbij verf zeer dik op een oppervlak wordt aangebracht, creëert een gevoel van diepte en levendigheid. De penseelstreken zijn gedurfd en enigszins abstract, waardoor de scène dynamisch en vol beweging aanvoelt. Kašauskas legt een moment in de natuur vast met een mix van realisme en abstractie, waardoor kijkers worden uitgenodigd om de koele lucht en de stilte van een winterdag te voelen. Zijn techniek voegt een tactiele kwaliteit aan het werk toe, waardoor je bijna de ruwheid van de schors van de boom en de frisheid van de lucht kunt voelen.
