Kunstwerk in het interieur
Aquarel speelt een cruciale rol in mijn leven. Net als het leven zelf, houdt werken met dit medium in dat je voortdurend de onzekerheid accepteert; elke penseelstreek en elke druppel pigment draagt een element van mysterie en verrassing, en onthult resultaten die pas zichtbaar worden als ze verschijnen. De levendige interactie tussen water en pigment dient als een bron van inspiratie, waar toeval en intentie elkaar op het papier kruisen.
Deze specifieke techniek in aquarel presenteert zowel moeilijkheid als strengheid. Meesterschap bereiken vereist niet alleen technische vaardigheid, geduld en consistentie, maar ook een openheid om samen te werken met de onvoorspelbare neigingen van water. Voor mij is deze ingewikkelde interactie precies wat aquarel zo intrigerend maakt. De mogelijkheid om emotie uit te drukken door middel van water en pigment, terwijl tinten mengen en verschuiven, weeft een unieke betovering die nooit helemaal zijn kracht verliest.
In 1986 voltooide ik mijn studie aan de Vilnius Academy of Arts met een focus op interieurontwerp en architectuur. Mijn artistieke pad heeft een verscheidenheid aan creatieve benaderingen omvat - in het begin besteedde ik veel moeite aan het werken met gecombineerde aquarel- en pasteltechnieken. Later heb ik vele jaren in de architectuur gewerkt; echter, ik bleef me aangetrokken voelen tot de expressieve spontaniteit en vloeibare aard van aquarel. Uiteindelijk vond ik mijn weg terug naar dit geliefde medium, dat zowel instinctief als vitaal aanvoelt voor mijn creatieve proces.
In de afgelopen jaren ben ik teruggekeerd naar het tentoonstellen van mijn kunstwerken, zowel in Litouwen als in het buitenland. Gedurende de afgelopen jaren zijn mijn stukken tentoongesteld op internationale aquareltentoonstellingen in landen zoals Peru, Vietnam, Finland en Japan. Het delen van mijn enthousiasme voor aquarel met wereldwijde publieken heeft me verrijkt en geïnspireerd, en motiveert me om verder te experimenteren en de mogelijkheden van deze betoverende kunstvorm uit te breiden.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
Over dit kunstwerk+
In het schilderij "Rust van de Winter" wordt een serene winterscène vastgelegd met een overwegend blauw en wit palet, dat de koude, stille sfeer van het seizoen weergeeft. De scène speelt zich af in een besneeuwd landschap met een kleine, gedeeltelijk bevroren stroom die door het midden kronkelt. Een gevallen boomstam ligt over de stroom, waarvan de aanwezigheid meer een zachte overgave aan de natuur is dan een verstoring, die op het wateroppervlak reflecteert. Rondom de stroom staan hoge, dunne bomen, sommige in de verte die een schaduwachtig bos vormen, terwijl andere, dichter bij de kijker, scherp afsteken tegen de besneeuwde grond. De penseelstreken zijn zacht en vloeiend, waardoor de elementen samenkomen en het schilderij een etherische, dromerige kwaliteit geeft. Het algehele effect is er een van vredige eenzaamheid en de stille schoonheid van een winterdag.
