Viktorija Skafaru

Door twee archetypen - de berg en de boom - versmelten abstractie en figuratieve schilderkunst tot een enkele poëtische en metafysische visie van de kunstenaar.

"In 2013 vestigde ik me in een klein stadje doordrenkt van de geest van de Middeleeuwen, in het hart van Toscane. Hier herwaardeerde ik de oude Italiaanse meesters van de trecento-school van Siena. Voortdurend puttend uit deze onuitputtelijke bron, creëer ik mijn werken in olie, waarbij ik draden leg die verleden en heden, traditie en innovatie, collectief erfgoed en een diep persoonlijke gevoeligheid met elkaar verbinden, altijd strevend naar een eenvoudige code die voor iedereen toegankelijk is," zegt de kunstenaar.

Het artistieke onderzoeksgebied van Viktorija Skafaru omvat de zoektocht naar structurele maar essentiële vormen.

Door te werken met vormen die zijn herleefd uit zeer verschillende culturen - 14e-eeuwse Toscaanse schilderkunst, orthodoxe iconen en de Japanse sumi-e traditie - ontwikkelt ze haar eigen originele artistieke taal, rijk aan de meditatieve sfeer die in de tijd is opgeschort.

De kunst van Viktorija Skafaru biedt kijkers de mogelijkheid om zich los te maken van het lawaai van het hectische dagelijks leven, om zich onder te dompelen in de meditatieve stilte van haar schilderijen, en om een paar stappen te zetten langs het pad van hun eigen innerlijke reis in een wereld die gefluisterd wordt door de taal van de kunst.

De schilder woont en werkt in San Gimignano (Toscane), Italië.

Ze verwierf de basisprincipes van academisch tekenen en schilderen in de historische "Guboja" kunststudio in Klaipėda. Na het afronden van haar studie kunstgeschiedenis aan de Vilnius Academy of Arts (2008), verhuisde ze naar Italië, waar ze haar schilderstudies privé vervolgde. Sinds 2012 heeft ze deelgenomen aan tentoonstellingen en internationale kunstbeurzen. In 2018 presenteerde ze haar werk voor het eerst in Litouwen, op de 2e Wereld Litouwse Kunsttentoonstelling "Horizons of Creativity" (gecurateerd door het Litouwse Kunstmuseum). Een van haar meest significante recente groepstentoonstellingen was in het Malraux Contemporary Art Center "La Base" in Chambéry, opgenomen in het programma van het Litouwse Culturele Seizoen 2024 in Frankrijk (curator N. J. Miller). Ze heeft solo-exposities gehouden in Italië, Frankrijk en Litouwen. Sinds 2017 heeft de schilder een officiële vergunning om in openbare ruimtes in San Gimignano (UNESCO) te werken. Vanaf 2025 zal ze deelnemen aan internationale plein-air sessies in Oostenrijk, Tsjechië en Litouwen.

Haar werken zijn opgenomen in officiële collecties: het Litouwse Kunstmuseum in Vilnius, de St. Martin Shields Institute Collection in Florence, de galerie van het Kloosterensemble in Český Krumlov (Tsjechië) en het ArtCompensa Kunstfonds.